Schlagwort: quadratisches Wandbild 50×50

  • The New and Eternal Covenant | Der neue und ewige Bund

    The New and Eternal Covenant | Der neue und ewige Bund

    Der neue und ewige Bund von Martin Burri

    Burri’s mixed media work titled „The New and Eternal Covenant“ presents a square abstract composition dominated by varying tones of crimson and magenta. The painting utilizes a heavily textured surface built through layers of pigment and binders, creating an uneven, tactile impasto across the entire canvas. This material density is central to the work’s formal structure.

    Within the textured field, darker, non-geometric forms emerge through different technical applications. Towards the upper right, a dense, swirling application of deeper, almost black pigment creates an amorphous structure. Near the lower center, a series of thick, linear, dark elements coalesce into an organic, triangular form, grounding the composition. These elements are not defined by sharp outlines but rather by material accumulation and color contrast. Other subtle shifts in texture and hue create secondary, ghost-like forms across the surface. Stylistically, the painting references non-representational abstraction with a primary focus on material surface and color vibration, avoiding any traditional narrative iconography despite its theological title. Materially, the work is executed in oil and pigments on a fine canvas, stretched on a frame, with dimensions of 50 x 50 x 2 cm.

    Deutsche Version

    Burris Mischtechnik-Werk mit dem Titel „Der neue und ewige Bund“ zeigt eine quadratische abstrakte Komposition, die von verschiedenen Tönen von Karmesin und Magenta dominiert wird. Das Gemälde nutzt eine stark strukturierte Oberfläche, die durch Schichten von Pigmenten und Bindemitteln aufgebaut ist und über die gesamte Leinwand ein unebenes, haptisches Impasto erzeugt. Diese materielle Dichte ist zentral für die formale Struktur des Werks.

    Innerhalb des strukturierten Feldes treten dunklere, nicht-geometrische Formen durch unterschiedliche technische Anwendungen hervor. Nach oben rechts hin erzeugt ein dichter, wirbelnder Auftrag von tieferem, fast schwarzem Pigment eine amorphe Struktur. In der Nähe der unteren Mitte koagulieren eine Reihe dicker, linearer, dunkler Elemente zu einer organischen, dreieckigen Form, die die Komposition erdet. Diese Elemente werden nicht durch scharfe Umrisse definiert, sondern durch Materialansammlung und Farbkontrast. Andere subtile Verschiebungen in Textur und Farbton erzeugen sekundäre, geisterhafte Formen über die Oberfläche. Stilistisch verweist das Gemälde auf nicht-gegenständliche Abstraktion mit einem primären Fokus auf materielle Oberfläche und Farbvibration, wobei jegliche traditionelle narrative Ikonografie trotz des theologischen Titels vermieden wird. Materialtechnisch ist das Werk in Öl und Pigmenten auf einer feinen Leinwand ausgeführt und auf einen Rahmen gespannt, mit Maßen von 50 x 50 x 2 cm.

    Title / Titel: The New and Eternal Covenant / Der neue und ewige Bund
    Year / Jahr: 2025
    Medium / Technik: Mixed media on canvas / Mischtechnik auf Leinwand
    Dimensions / Maße: 50 × 50 × 2 cm
    Status: Available / Verfügbar
    Sammler in Deutschland: Auf Anfrage
    International Collectors: Available upon request

  • The Last Generation | Die letzte Generation

    The Last Generation | Die letzte Generation

    The Last Generation | The Last Generation

    Burri’s painting titled “The Last Generation” presents a provocative narrative composition addressing contemporary socio-political themes, environmental urgency, and generational tension. The canvas features expressive, stylized figures set against a textured, dynamic background, conveying a heightened sense of movement, vulnerability, and collective crisis. The chromatic spectrum pairs earthy, grounded tones with stark, contrasting accents, underscoring the urgency of the subject matter through raw visual energy.

    Compositionally, the work balances figurative elements with gestural abstraction, employing dense brushwork and heavy contours to heighten the emotional weight of the scene. Stylistically drawing from Neo-Expressionism and contemporary protest art, the painting serves as a visual meditation on climate activism, collective responsibility, and the uncertain future of upcoming generations. Materially, the work is executed in oil on a pure cotton canvas, stretched over a support frame with dimensions of 50 x 50 x 2 cm.

    Deutsche Version

    Burris Gemälde mit dem Titel „Die letzte Generation“ zeigt eine prägnante narrativ-expressive Komposition, die sich mit zeitgenössischen gesellschaftspolitischen Themen, ökologischer Dringlichkeit und generationalen Spannungen auseinandersetzt. Die Bildfläche wird von stilisierten, gestischen Figuren beherrscht, die vor einem dynamisch strukturierten Hintergrund agieren und ein Gefühl von Bewegung, Verletzlichkeit und kollektiver Krise vermitteln. Die Farbpalette kombiniert erdig-gedämpfte Passagen mit zielgerichteten, kontrastreichen Akzenten, die die Thematik visuell verdichten.

    Kompositorisch balanciert das Werk figurativen Ausdruck und gestische Abstraktion aus. Durch dichten Farbauftrag und kraftvolle Konturen wird die narrative Dringlichkeit des Motivs unterstrichen. Stilistisch nimmt die Arbeit Anleihen beim Neoexpressionismus sowie bei Formen zeitgenössischer Protestkunst auf und reflektiert Themen wie Klimaverantwortung, zivilen Diskurs und die Ungewissheit künftiger Generationen. Materialtechnisch ist das Werk in Öl auf reiner Baumwollleinwand ausgeführt, die auf einen Keilrahmen mit den Abmessungen 50 x 50 x 2 cm gespannt ist.

    Title / Titel: The Last Generation / Die letzte Generation
    Year / Jahr: 2023
    Medium / Technik: Oil on canvas / Öl auf Leinwand
    Dimensions / Maße: 50 x 50 x 2 cm
    Status: Available / Verfügbar
    Sammler in Deutschland: Im Shop mirandolo.de erwerben
    International Collectors: Available via saatchiart

  • Habitat | Habitat

    Habitat | Habitat

    Habitat

    Burri’s painting titled “Habitat” presents a figurative, expressive composition featuring two distinct central forms set against a stark, off-white background. On the left, a tall, stylized figure reminiscent of a person in a long red robe is rendered with bold black outlines, vibrant pink-red textures, and a yellow-orange head structure. To the right, a curved, arching biomorphic form—evoking an animalistic or shelter-like structure in warm yellow, orange, and red hues—confronts the vertical figure, framing an open central space between them.

    Compositionally, the work establishes a dialogue between human presence and an enclosing environment or creature, translating the concept of a „habitat“ into a relational spatial field. The thick, black linear boundaries contrast sharply with the expressive, impasto-laden interior application of the shapes, while a curved line at the bottom connects the two entities. Stylistically referencing Neo-Expressionism and Primitivism through its raw line work and elemental forms, the painting balances graphic reduction with dynamic, tactile energy. Materially, the work is executed in oil on a pure cotton canvas, stretched over a support frame with dimensions of 50 × 50 × 2 cm.

    Deutsche Version

    Burris Gemälde mit dem Titel „Habitat“ zeigt eine figurativ-expressive Komposition, die zwei charakteristische zentrale Formen vor einem kühlen, hellgrau-weißen Hintergrund isoliert. Auf der linken Seite steht eine stilisierte, aufrechte Figur in einem langen roten Gewand, die durch kräftige schwarze Konturen, eine intensiv gestrukturierte rosa-rote Binnenfläche und eine gelb-orange Kopfpartie definiert wird. Auf der rechten Seite tritt ihr eine gebogene, architektonisch-biomorphe Form in warmen Gelb-, Orange- und Rottönen gegenüber, die an ein Tier oder eine schützende Hülle erinnert und einen offenen Zwischenraum erzeugt.

    Kompositorisch baut das Werk einen Dialog zwischen menschlicher Präsenz und einer umgebenden Struktur auf und übersetzt den Begriff des „Habitats“ in ein relationales Spannungsfeld. Die dicken, schwarzen Umrisslinien kontrastieren stark mit dem expressiven, spachtelartigen Farbauftrag im Inneren der Formen, während eine geschwungene Linie am Boden beide Elemente visuell verbindet. Stilistisch nimmt die Arbeit durch den roh belassenen Strich und die elementare Formensprache Anleihen beim Neoexpressionismus und Primitivismus auf. Materialtechnisch ist das Werk in Öl auf reiner Baumwollleinwand ausgeführt, die auf einen Keilrahmen mit den Abmessungen 50 × 50 × 2 cm gespannt ist.

    Title / Titel: Habitat / Habitat
    Year / Jahr: 2023
    Medium / Technik: Oil on canvas / Öl auf Leinwand
    Dimensions / Maße: 50 × 50 × 2 cm
    Status: Available / Verfügbar
    Sammler in Deutschland: Im Shop mirandolo.de erwerben
    International Collectors: Available via saatchiart